Як малювати аквареллю
Акварельні фарби виробляються з кольорових пігментів, розчинних у воді, результатом чого, виходять чисті прозорі фарби, які майже світяться, коли їх наносять на папір. Акварель часто використовується при малюванні краєвидів та природних сцен, які добре виглядають зі злегка пом`якшеними контурами і листковими квітами. Читайте далі, щоб ознайомитися з акварельного термінологією, навичками змішання фарб, технологією малювання та порадами з малювання зображень популярних тематик.
Кроки
Метод 1 з 4: Підготовка
1
Підберіть фарби. Акварельні фарби бувають або в тюбиках, або в неглибоких ємностях в сухому вигляді. Фарби в тюбиках дають трохи більшу можливість самостійного змішування тонів, тоді як суха акварель випускається в широкому спектрі готових відтінків. Відправляйтеся в магазин художніх товарів і виберіть базовий набір фарб, що містить наступні основні кольори: гуммигута, жовтий ганза, червоний, рожевий, блакитний, синій, палений помаранчевий. Коли ви навчитеся працювати з основними кольорами, почніть експериментувати з іншими фарбами.- Акварельні фарби виробляються або з натуральних мінералів, або із синтетичних пігментів на смоляний основі. Основа дозволяє легко нашаровувати і змішувати фарби при додаванні більшої кількості води навіть після того, як фарби висохли.
- Акварельні фарби діляться за властивостями: деякі прозорі, інші ні. Прозорі кольори дозволяють переглядати крізь них папері, що надає фарбам люмінісцентними. Матові кольори також можуть бути досить яскравими, але при цьому мають тенденцію виглядати більш приглушено, ніж прозорі.
- Акварельні фарби також можуть бути або фарбуючими, або ні. Неокрашіваемие фарби залишаються на поверхні акварельного паперу, що дозволяє легко змішувати їх з іншими неокрашіваемие фарбами. Окрашивающие фарби проникають у папір назовсім, і їх важко змішувати з іншими квітами.
- Деякі акварельні фарби осадових, це означає, що вони залишають тонкий шар пігменту у виїмках акварельного паперу. Це надає фарбі гарний каламутний ефект, але осадові фарби може виявитися важко змішувати з іншими фарбами.
- Фарби, відмічені на етикетці як стійкі, не тьмяніють з часом, тоді як нестійкі летючі фарби змінюють свій колір з часом.
2
Придбайте інші матеріали для акварелі. Крім фарби вам буде потрібно купити ще дещо в магазині. Ви трохи витратитеся, але придбані товари повинні прослужити вам декілька років. Ось, що вам необхідно:- Кисті. Непогано мати цілу масу кистей, щоб мати можливість використовувати всі основні техніки малювання. Купуйте круглі кисті №5, 6, 8, 10 і одну плоску кисть шириною 2,5 см.
- Палітра. Осередки палітри повинні бути досить глибокі, щоб вміщати 5 мл. фарби. Можете купити одну палітру з великою кількістю осередків, або кілька палітр і використовувати одну для червоних і пурпурних відтінків, одну - для синіх і зелених, одну - для помаранчевих і жовтих, і т.д. У ваших палітр також повинні бути осередки для змішування фарб.
- Папір. Акварельний папір буває трьох різних текстур: гарячепресованих з гладкою поверхнею холоднопресовані з середньою гладкістю і необроблена з горбистою поверхнею. Ви також можете купити товстий папір (1125 г / м2) або тонку (525 г / м2). Для початку рекомендується взяти тонкий папір середньої гладкості, щоб попрактіковаться- більш товстий папір використовуйте тоді, коли будете готові до правильного малювання.
- Щит і мольберт. Виберіть дерев`яний, плексігласовий щит або щит зі спіненого матеріалу, щоб фіксувати на ньому акварельний папір. Ви також можете захотіти придбати мольберт, щоб він тримав щит прямо, коли ви будете малювати.
- Баночки для води, паперові рушники, олівці і пральні гумки. Решта збереться, коли ви почнете малювати.
3
Обладнайте робоче простір. Виберіть місце, де досить багато природного освітлення. Ви можете побажати встановити яскраву лампу, особливо, якщо станете працювати вечорами. Прикріпіть акварельний папір до щита і помістіть його по центру робочого столу. Якщо ви правша, то розташуйте палітри, кисті і баночки з водою праворуч, а паперові рушники та інші матеріали - зліва. Якщо ви лівша, зробіть навпаки.4
Вивчіть акварельні терміни. У підручниках або на заняттях часто використовуються певні терміни, що описують різні дії, які необхідно зробити при малюванні аквареллю. Ознайомтеся зі значенням таких термінів:- Сполоснути кисть. Це означає необхідність занурити кисть в контейнер з водою і злегка повозити нею по дну контейнера, щоб розкрити щетинки кисті і вивільнити фарбу. Продовжувати необхідно до тих пір, поки кисть не буде чистий.
- Набрати повну кисть. Занурте кисть в розчинену фарбу (суміш фарби і води), щоб вона повністю промокла. Підніміть кисть і один раз обітріть про край комірки палітри, щоб фарба не капнула.
- Набрати кисть. Зробити те ж саме, що і при повній кисті, але цього разу обтерти кисть об край комірки палітри кілька разів, щоб кисть була не сильно просякнута фарбою.
- Промокнути. Після набору пензлем фарби притулите її до паперового рушника. Щоб видалити надлишок фарби, ви можете промакнуть кисть злегка, або повністю.
Метод 2 з 4: Розуміння кольору
1
Вивчіть, як замішувати фарбу. Акварель змішується з водою до рідкого стану. Чим більше води ви використовуєте, тим більш прозорою стає фарба. Менша кількість води робить фарбу більш яскравою. Ось як слід замішувати фарбу:- Заповніть палітру різними кольорами, які ви збираєтеся використовувати. Помістіть лише трохи фарби кожного кольору в індивідуальні осередки палітри для фарби.
- Занурте кисть у воду і проведіть їй по комірці для змішування фарб.
- Наберіть кисть фарби, яку хочете використовувати, а потім змішайте з водою в комірці для змішування фарб.
- Продовжуйте додавати фарбу до тих пір, поки не досягнете того кольору і консистенції, які потрібні.
- Для додавання другого кольори не виполіскувати кисть, занурте її в другу фарбу, а потім змішайте з першої в комірці для змішування фарб. Продовжуйте додавати фарбу, поки не отримаєте бажаний колір.
- Не додавайте в суміш більше трьох кольорів, інакше колір вийде тьмяним.
2
Підберіть кольори для використання при малюванні. Перед початком малювання виберіть червоний, жовтий і синій кольори для використання в якості основних кольорів. Ці кольори будуть змішуватися між собою для одержання деяких інших кольорів, мають хороше поєднання з основними. Потім ви можете вибрати особливі кольору, щоб кожна ваша робота була унікальною. Багато художників використовують одні й ті ж основні кольори у всій своїй роботі.3
Зрозумійте, як використовувати теплі і холодні кольори. Теплі кольори, такі як червоний, оранжевий, жовтий, схильні виглядати так, начебто вони виступають на папері. Холодні кольори, такі як синій, фіолетовий і зелений, здаються віддаленими. Розуміння температури кольору - ключовий фактор при роботі з аквареллю, так як будь-який колір може бути змішаний з іншим для того, щоб стати холодніше або тепліше.- Наприклад, зелений колір можна зробити тепліше, додавши в нього жовтий. Фіолетовий можна зробити тепліше, додавши більше червоного, ніж синього.
- Зелений можна зробити холодніше, якщо додати більше синього, ніж жовтого. Фіолетовий колір є найхолоднішою версією пурпурного, так як в ньому більше синього, ніж червоного.
- Комплементарні кольори, які протилежні один одному на колірному колі, такі як жовтий і пурпурний, виділяються в однаковій мірі, якщо розташовані поруч один з одним. Іншими словами, вони борються за залучення уваги.
- Знання того, як кольори працюють разом, істотно впливає на фінальний вигляд картини, незалежно від того хочеться на неї дивитися чи ні.
4
Практикуйтеся в змішанні квітів, щоб зрозуміти, як вони працюють разом. Наявність навику точного змішування або нашарування квітів - частина того, що робить акварель настільки унікальною. Змішуючи кольору в перші кілька разів, ви будете здивовані результатом. Тримайте наступні фактори в розумі, коли практикуєтеся в змішуванні кольорів:- Акварель при висиханні здобувай колір на кілька тонів світліше, ніж в мокрому стані. Пам`ятайте про це, коли думаєте про те, зробити колір посветлее або потаємні.
- Постарайтеся не сильно перемішувати кольору. Вони не повинні бути повністю змішані. Один мазок пензля може містити кілька градацій кольору, а не єдину його суміш - це складова частина краси акварелі.
- Не використовуйте занадто багато води. Почніть з її малої кількості, а потім додайте ще, якщо необхідно. Більш соковитого кольору складніше домогтися додаванням додаткової кількості фарби, ніж додаванням невеликої кількості води у фарбу.
Метод 3 з 4: Освоєння базових технік
1
Техніка контрольованої розмивання. Ця техніка використовується для заповнення великих ділянок рівним кольором. Це одна з найпоширеніших акварельних технік. Для того щоб почати, намалюйте квадрат або прямокутник на акварельного папері. Наберіть повну кисть фарби, яку хочете використовувати, а потім використовуйте наступну техніку для зафарбовування квадрата:- Почніть з верхнього лівого кута. Нанесіть невеликий мазок від кута вниз по лівій стороні довжиною близько 1,3 см, потім підніміть кисть. Ви отримали краплю фарби на поверхні паперу. Ще кілька разів доторкніться пензлем до цієї краплі, щоб вивільнити більше фарби і збільшити краплю.
- Проведіть пензлем уздовж верхньої межі фігури, малюючи лише кінчиком пензля, а потім зійдіть по правій стороні на 1,3 см. Підніміть кисть, звільнивши побільше фарби.
- Наберіть повну кисть. Почніть з правого кута і помістіть кінчик пензля так, щоб він торкався нижнього краю лінії, намальованої по верху. Намалюйте нову лінію в напрямку справа-наліво, цього разу використовуючи все тіло кисті, а не тільки кінчик. Десь посередині зупиніться, знову наберіть повну кисть і продовжите до лівого краю. Ви тільки що зробили, так звану акварельний крайку.
- Знову наберіть повну кисть і намалюйте ще одну коротку лінію по лівій стороні довжиною близько 1,3 см. Використовуйте ту ж техніку, щоб промальовувати лінію зліва-направо, намалювати 1,3 см. Лінію по правій стороні, завантажити кисть і намалювати лінію праворуч- наліво. Продовжуйте, поки повністю не закрасите фігуру. Використовуйте паперовий рушник, щоб прибрати надлишки фарби.
2
Перехід двох кольорів. Перехід кольорів відноситься до змішання двох кольорів на акварельного папері, а не на палітрі. Це дозволяє створити гладкий перехід від одного кольору до іншого. Для того щоб це зробити, почніть з техніки контрольованого вимивання на першому кольорі, а потім дотримуйтесь зазначених кроків:- Виконайте нижню частину акварельного кромки переривчастою, а не цілісною лінією. Сполосніть кисть.
- Наберіть повну кисть другого кольору. Торкніться кінчиком пензля краю виконаної акварельного кромки. Підніміть кисть, щоб відпустити фарбу. Фарба негайно почне змішуватися і збільшить крайку. Проведіть кінчиком пензля по нижньому краю кромки, змішуючи два кольори в єдину лінію.
- Знову сполосніть кисть. Знову повністю завантажте її другим кольором. Використовуйте техніку контрольованого змиву для продовження малювання другим кольором. Коли фігура буде заповнена, уберіть надлишки фарби паперовим рушником.
3
Пом`якшення чітких меж. Якщо ви хочете пом`якшити грань, замість залишення чіткої лінії, ви можете використовувати воду для отримання даного ефекту. По-перше, намалюйте лінію певного кольору. Сполосніть кисть і промокніть, щоб вона була вологою, але з неї не капала вода. Використовуйте кисть, щоб зробити мазок пензлем уздовж кордону мокрою фарби. Колір почне переходити до намоченою області. Зробіть це кілька разів до тих пір, поки колір не перестане проникати в намочену область.4
Зняття акварелі з паперу. Видалення акварелі з паперу в певних місцях, щоб можна було додати інший колір у звичайній акварельного техніці. Ви можете просто промакнуть акварель паперовим рушником, або видалити колір за допомогою пензля і наступного методу:- Намочіть жорстку кисть водою, а потім промакніте, щоб вона залишилася вологою.
- Використовуйте кисть, щоб акуратно потерти область, з якою ви хочете зняти фарбу. Кілька очищувальних рухів, і вода послаблять фарбу.
- Промакніте область паперовим рушником, щоб зняти фарбу з паперу.
Метод 4 з 4: Практика малювання простого гірського пейзажу
1
Підготуйте матеріали. Прикріпіть акварельний папір до щита для малювання двостороннім скотчем по всіх чотирьох кутах. Підніміть щит, якщо можливо, або підкладіть під нього що-небудь, щоб вийшов зручний нахил. Для даного пейзажу виберіть 3 кольори з одного боку колірного колеса. Нанесіть трохи фарби на палітру і запасіться декількома контейнерами з чистою водою на робочому місці.- Такий пейзаж добре вийде з синього, фіолетового і зеленого або з червоного, оранжевого і жовтого.
- Цю картину також можна намалювати і одним кольором, розчиненим у воді до більш світлого або темного тону.
2
Заготовте розчинені фарби. Виберіть домінантний колір малюнка. Замішайте цю фарбу з водою в комірці для змішування фарб. Якщо ви використовуєте додаткові кольори, замішайте ще два кольори фарби в двох окремих осередках. Не забувайте вимити кисть перед підготовкою черговий фарби.- Пам`ятайте про те, щоб не використовувати занадто багато води. Вам необхідно мати досить пігменту у фарбах, щоб виходили яскраві кольори.
- Поекспериментуйте зі змішуванням кольорів, щоб отримати кілька інших, які ви б хотіли використовувати при малюванні.
3
Намалюйте на папері лінію горизонту. Візьміть олівець і лінійку, щоб намалювати пряму лінію десь на рівні? знизу листа. Пейзаж буде розташовуватися зверху і знизу цієї лінії.4
Намалюйте небо. Наберіть повну кисть середнього розміру домінантною фарбою. Прокрасьте верхній край паперу в техніці контрольованого змиву для того, щоб затемнити верхню частину неба. Після прокраски кількох верхніх сантиметрів неба, сполосніть кисть і наберіть повну кисть другого кольору. Використовуйте техніку переходу двох кольорів, щоб зробити перехід від першого кольору до другого, від другого до третього. Продовжіть розфарбовувати небо аж до 2,5 см до лінії горизонту. Використовуйте паперовий рушник, щоб промакнуть небо, коли закінчите. Перш ніж продовжувати, дайте фарбі повністю висохнути.- Якщо ви використовуєте тільки один колір, після початкового контрольованого змиву почніть пом`якшувати колір. Він повинен бліднути в напрямку до горизонту.
- Використовуйте паперовий рушник або ганчірку, щоб зняти фарбу в декількох місцях, створивши хмари і кольорові переходи.
- Ви можете залишити неокрашенной частина неба, щоб створити ефект який встає з-за гір сонця. Не забудьте пом`якшити контури фарби, навколишнього незабарвлену область.
5
Намалюйте гори. Наберіть повну кисть домінантного кольору фарби. Намалюйте лінію у формі літери "M", почавши праворуч прямо звідти, де закінчується небо, десь в 2,5 см від лінії горизонту. Розтягніть "M" на папері, зробивши ліву вершину менше правої. Зафарбуйте гори одні кольором, зробивши піки темніше, а підніжжя світліше. Використовуйте паперовий рушник, щоб промакнуть фарбу з гір, коли закінчите. Дайте фарбі висохнути перед переходом до наступного кроку.- Щоб гори виглядали натурально, не робіть прямих ліній. Зробіть їх злегка порізаними і нерівними.
- Не переживайте про рівномірність накладення фарби на горах, наявність різних колірних плям буде нагадувати справжні гори.
6
Прорисуйте центральну землю. Це область малюнка між підніжжям гір і горизонтом. Занурте жорстку кисть в ту ж фарбу, що використовувалася для гір. Тримаючи її горизонтально, виконайте горизонтальні мазки в напрямку зліва-направо, щоб вийшли темні горизонтальні лінії в підставі гір. Злегка зайдіть на гору, щоб листкова фарба виглядала темніше. Набирайте кисть в міру необхідності. Виконайте другий ряд горизонтальних ліній під першим. Другий ряд повинен бути світліше першого, а кінчатися повинен прямо у лінії горизонту. Виконайте третій ряд, цього разу темний, прямо по горизонту. Це буде край озера.- Створіть текстуру горизонтальних мазків кілька нерівною.
- Залишайте невеликі зазори і пропуски між лініями для природності.
7
Намалюйте озеро. Для малювання озера використовуйте широку жорстку кисть. Наберіть кисть розведеної версії фарби, що використовувалася для гір. Легкими горизонтальними мазками заповніть область нижче лінії горизонту, не доходячи до краю аркуша близько 2,5 см. Використовуйте паперовий рушник, щоб промакнуть озеро, і дайте йому повністю висохнути перед продовженням.- Для створення ефекту сонячних відблисків на воді, торкайтеся пензлем паперу під лінією горизонту зовсім легко, щоб крізь мазки проглядала білизна паперу. Світлі плями озера повинні відповідати світлим плям неба, щоб створювалося враження того, що сонце світить на озеро зверху.
- Використовуйте техніку зняття фарби для створення світлих плям озера і додавання текстури.
- Поекспериментуйте зі змішуванням більш ніж одного кольору, змішуючи тут кольори за своїм бажанням. Відбивайте кольори, використані для неба.
8
Намалюйте передній план. Наберіть на широку жорстку кисть самий темний колір, який ви використовували для верхньої частини неба і гір. Горизонтальними мазками намалюйте темну товсту смугу вздовж нижньої частини озера. Створіть ефект справжньої берегової лінії, роблячи її то темніше то світліше в різних місцях. Заповніть передній план цим темним кольором, зробивши його трохи світліше там, де небо і озеро також більш світлі. Промаокніте область паперовим рушником і дайте висохнути.- Для того щоб додати очерет, просушіть ту ж жорстку кисть, наберіть самої темної фарби і виконайте вертикальні мазки уздовж берегової лінії.
- Використовуйте паперовий рушник і ганчірочку для створення текстури і сонячних плям.
9
Розгляньте свою роботу. Ваша перша картина готова, ви можете підписати її, накласти паспарту і вставити в раму. Практикуйтеся більше і переходите до все більш і більш просунутим технікам, таким як використання губок, бризок, солі, сухого малювання та інших.
Поради
- Починайте з самого світлого кольору. На відміну від більшості фарб, акварель не дасть вам без праці нанести світлий колір поверх темного. Будь-які світлі області малюнка необхідно обходити, тому вам необхідно продумати деталі з самого початку.
