Як створити відео гру

Зараз найкращий час, щоб стати розробником ігор. Ринок відчайдушно потребує навичках, так як людей, що грають в ігри, ставати все більше і більше. Навіть якщо у вас немає за плечима досвіду розробника, нехай вас не лякають перші кроки. Початок о будь-якій справі нагадує вхід у підземелля без карти і компаса! Дозвольте ж WikiHow стати для вас цією картою і компасом. Нижче ми дамо кілька професійних порад, як розробити повноцінну гру і зробити це добре, а так само обговоримо, що необхідно, щоб почати кар`єру професійного розробника ігор. Почніть огляд з 1-го кроку або відразу перейдіть в цікавий для вас розділ.

Частина 1 з 7

1
Визначтеся зі своїми цілями. Яку гру ви хочете створити? Якою буде сюжет? Який буде фінал гри? Який це має бути досвід? Що ви хочете отримати від цього проекту? Ось лише кілька важливих питань, які потрібно задати собі, перш ніж процес буде запущений, тому що саме від відповідей залежить подальший напрям для руху. Адже, щоб зловити попутний вітер, потрібно знати куди ви пливете.
2
Визначтеся з аудиторією. На кожен товар свій покупець. Тому кожен гравець обирає собі до смаку жанр і тематику. Те, що подобатися одним, може не цікавити інших. Пам`ятайте, що з одного боку добре створити гру для конкретної аудиторії, але, з іншого боку, такий вибір позначиться на прибутку. Гарненько все обміркуйте.
3
Проектуйте для різних пристроїв. Перш ніж піти з головою в процес, потрібно визначитися з пристроями, для яких проектується гра. Мобільні платформи стрімко розвиваються, але ПК і консолі також не здають (ймовірно, і не здадуть) позицій. Використовуваний мова програмування, особливо інтерфейс і управління, кардинально відрізняються залежно від платформи, для якої розробляється гра, тому дуже важливо заздалегідь з нею визначитися.
4
Виберіть жанр. Жанр - це визначальний фактор у проектуванні самої гри. Чи буде це шутер від першої особи? Платформер? РПГ? Соціальна гра? Існує лише кілька аспектів проектування, що не залежать від вибору жанру. Звичайно, можна взагалі не надавати значення жанрами і просто робити все, що заманеться. Але тоді, щоб зайняти своє місце на ринку, вам доведеться бути більш винахідливим і оригінальним, а це не найпростіший спосіб потрапити у світ розробників.
- Ще один момент, який треба врахувати при проектуванні на основі жанру - це як виглядатиме інтерфейс користувача. Різні типи ігор мають користувальницький інтерфейс більш-менш відображається, залежно від складності управління.
- Також важливо відзначити роль діалогів у грі, хоча вони і відсутні в деяких жанрах повністю. Чи потрібно записати ваші діалоги? Чи будуть вони засновані на тексті? Наскільки вони будуть узгоджені між собою? Дуже важливо планувати діалоги заздалегідь, так як вам доведеться проектувати не тільки саму систему, але також дерево діалогів.
- Для більшості типів ігор вам потрібно буде продумати систему бою, або знайти щось рівноцінне в тому випадку, якщо у вашій грі бої не плануються. Подумайте про це як про "грі" всередині самої гри. Це, можливо, одна з найскладніших завдань, але на початку проекту вкрай необхідно скласти детальний план.
5
Визначте, які у гравців будуть можливості вибирати. Як правило, бажано, щоб гравці відчували, що у них є вибір в тому, що робити. Тим не менш, в деяких іграх свободи в прийнятті рішень набагато більше, ніж в інших. Додати можливості вибирати може виявитися дуже складно, а може і відносно просто, все залежить від того, як ви вирішите це зробити.
- Деякі ігри створюють видимість здійснення вибору, хоча насправді цей вибір дуже обмежений. Це може вийти вдало, а може і зовсім погано.
- Приклади ігор, де є хороший вибір, це серія: Біошок або Відьмак 2. Приклад гри з поганим вибором: щось на зразок Старої Республіки.
6
Ваше завдання - це схема гри. Серйозний проект починається зі створення ігрового циклу. Це схема того, як буде влаштована ваша гра. Цикл визначає цілі, які стоять перед гравцем, перешкоди з якими йому доведеться зіткнутися і його дії, щоб їх подолати. Прикладом може служити перша гра Маріо, де цикл виглядає приблизно так: біг, подолання перешкод, удар по флагштоку.
7
Створіть стимули для ваших гравців. Незалежно від того, над якою грою ви працюєте, потрібно спонукати гравця досягти мети і розвиватися протягом всієї гри. Винагорода повинна відповідати рівню того завдання, яке стоїть перед гравцем.
8
Збалансуйте трудність з іграбельності. Важливо переконатися, що гра не надто складна, або, принаймні, не настільки, що пройти її неможливо або практично неможливо. Гра повинна бути відносно складною, але не настільки, що б гравець захотів у гніві її кинути. Як правило, цей крок вимагає тестування, це нормально: бета-версії створені саме для цієї мети.

Частина 2 з 7: Розробка компонентів

1
Розробіть навчальну програму. Існує багато різних способів, як провести навчання і багато різних філософій про те, як його розвивати. Наприклад, можна помістити навчання в історії самого персонажа, коли він буде сам розвиватися (як в Fable), або ви можете просто надати інструкції (як в Mass Effect). Ви навіть можете спробувати заховати навчання в самому ігровому процесі або відразу провести все навчання. Незалежно від того, що ви виберете, переконайтеся, що в грі це виглядає природно.
2
Розробіть світ. Світ - це середовище, в якому буде знаходитися ваш ігровий персонаж. Наскільки він буде великим? Наскільки складним? Як ви покажіть, які області потрібно досліджувати, а які не потрібно? Це те, що ви повинні продумати.
3
Розробіть механіку. Маються на увазі внутрішні правила гри. Потрібно вибрати систему правил і переконатися в тому, що вона збалансована і послідовна. Найкращим буде оцінити сильні і слабкі сторони вже існуючих ігр та запозичити досвід інших у цьому питанні.
4
Розробіть рівні. Рівні - це окремі фрагменти, з яких складається гра. Щоб пройти гру повністю, потрібно спочатку впоратися з цими "епізодами". Рівні повинні бути цікавим і ускладнюватися поступово. Вони також повинні розташовуватися в такому порядку, щоб простежувалася логіка.
5
Розробіть внутрішній зміст. Потрібно наповнити ігровий світ предметами, з якими будуть взаємодіяти персонажі, елементи навколишнього середовища і т.д. Це може бути дуже трудомісткий процес, так що розплануйте все заздалегідь! Ретельно продумайте як можна використовувати одні й ті ж предмети для різних цілей, щоб це не здавалося одноманітним.

6
Розробіть інтерфейс. Інтерфейс включає в себе меню та інтерфейс користувача. Постарайтеся, щоб ними можна було легко керувати і невимушено користуватися. Візьміть приклад з ваших улюблених ігор, і пам`ятайте, що в цілому, чим простіше, тим краще. Якщо 8-річний зможе впоратися, ви на вірному шляху.
7
Розробіть управління. Щоб гравці дійсно насолоджувалися грою і занурилися в ігровий процес, необхідно продумати всі елементи управління. Не забувайте про простоту і зручність. Якщо ви сумніваєтеся, тоді використовуйте стандартне управління.

Частина 3 з 7: Розробка візуальних ефектів

1
Зробіть так, щоб візуальні ефекти відповідали грі. Вид вашої гри повинен відповідати типу гри, над якою ви працюєте. Якщо ви хотіли б додати грі серйозний характер, то, наприклад, енергійна, барвиста графіка, може все зіпсувати. Також, створюючи сучасну гру, уникайте 8-бітного стилю.
2
Вибирайте цільну, привабливу кольорову палітру. Якісні візуальні ефекти - важлива складова у створенні гри. Погано підібрані кольори можуть відбити у гравців всяке бажання грати. Вивчайте різні теорії підбору кольорів і пам`ятайте, що якщо сумніваєтеся, вибирайте найпростіший шлях.
3
Застосовуйте візуальні підказки. Використовуйте шаблони, щоб легше було орієнтуватися і керувати грою. Щоб гравець повністю занурився в ігровий світ, створюйте загальноприйняті іконки і візуальні підказки. Також можна виділяти ті ділянки карти, за якими плануєте провести гравця. Наприклад, та частина карти, з якої ви не хотіли б, щоб гравець проходив, може бути темною і страшною, а там, де хотіли б - хай буде освітленій і цікавою.
4
Фантазуйте з графікою без обмежень. Не варто думати, що успішним розробником ігор ви станете, тільки якщо створите, щось подібне Mass Effect. Якщо сама гра хороша, то її не зіпсує візуальна простота. І прекрасний тому приклад, це - Journey або Bastion, у цих ігор нескладна графіка, але обидві гри були високо оцінені.

Частина 4 з 7: Розробка аудіо звуків

1
Створіть звукові ефекти. Звукові ефекти - це голоси персонажів, шум зброї і звуки від взаємодії з предметами. Переконайтеся, що вони присутні у вашій грі і надають їй сенс. Постарайтеся створити якомога більше унікальних звуків, тому що занадто багато повторень роблять гру одноманітною (як повторення в грі Скайрім: «А потім я одружився»).
2
Створіть звукові ефекти для навколишнього середовища. Звукові ефекти навколишнього середовища - це звуки на задньому плані. Вони важливі, оскільки події в ігровому світі тоді виглядають правдоподібніше і гравці ще більше занурюються в гру. Так що не нехтуйте ними.
3
Будьте оригінальні. Коли ви працюєте над звуками, постарайтеся записати якомога більше оригінальних звуків. Ви можете використовувати бібліотеку існуючих зразків, але люди, які розбираються в області ігрових звуків, сприймуть це як непрофесіоналізм.

4
Не нехтуйте звуковою доріжкою. Не забувайте, що музиці в грі також відведена важлива роль. Іноді, звукова доріжка - це все, що потрібно, щоб гра стала дійсно гідною уваги, навіть якщо про неї ніхто раніше не чув. Найміть професіонала своєї справи, щоб створити звукове оформлення, яке допоможе грі стати по-справжньому захоплюючою.

Частина 5 з 7: Розробка своїй історії

1
Почніть з цільної концепції. Погана концепція здатна дійсно погубити гру, тому дуже важливо з нею визначитися точно, поки ви не зайшли занадто далеко. Ретельно продумайте концепцію вашої гри, щоб створити досить складний, багатий ігровий світ, цікавих персонажів і захоплюючий ігровий процес.
2
Задайте темп. Заданий темп - це швидкість та інтенсивність, з якою розвивається сюжет і сама гра. Важливо, щоб темп розвитку гри був ретельно продуманий, як в хорошому фільмі або книзі. Не можна, щоб початок гри було напруженим, а вся інша її частина порівняно нудною. Взагалі, кращий темп розвитку сюжету, це коли до напруженої кульмінації буде підводити низка змінюваних захоплюючих подій і перерв, щоб перевести дух.
3
Дізнайтеся про класичних методах викладу оповідань. У багатьох кращих іграх використовуються методи класичного оповідання. Ви повинні ознайомитися з ними, і зрозуміти, чи може це допомогти вам у створенні гри.
- У структурі п`єс, книг і фільмів зазвичай використовують акти, щоб чітко розвивати сюжетну лінію. Зверніться до одноактним структурам, якщо не впевнені, що зможете створити складний сюжет.
- Єдиний міф чи подорож героя є одним з найбільш поширених способом філософського оповідання, доводячи, що більшість історій рухаються за загальним шаблоном. Використання цієї моделі, допоможе вам зіграти на вродженої людської психології. Подорож є одним з кращих прикладів використання єдиного міфу в іграх. Його можна знайти в більшості ігор.
4
Уникайте стежок. Стежки - це розповідь з допомогою шаблонних фраз. Деякі з них краще ніж інші, деякі навіть можуть бути корисні, але в цілому варто уникати шаблонних фраз, наскільки це можливо. Витратьте трохи часу на веб-сайті TVTropes, перевірте себе, чи не створюєте ви шаблонні фрази.

Частина 6 з 7: Розробка персонажів

1
Повністю розкрийте своїх героїв. Якщо ви хочете, щоб ігровий процес був захоплюючим і повністю затягував, потрібно, щоб персонажі були наповненими і глибокими. Це означає, що персонаж повинен бути складною особистістю зі своїми недоліками. Якщо вам потрібна допомога, щоб придумати і описати складну особистість, зверніться до типологиям розвитку особистості. Можна використовувати діаграму особистості Майерс-Бріггс або іншу діаграму.
2
Залиште можливість для розвитку персонажа. Ваші персонажі повинні змінюватися протягом гри як люди. Це робить їх більш цікавими. Це означає, що на початку вони можуть мати серйозні недоліки або взагалі бути негативними персонажами, але в кінцевому підсумку зможуть змінитися.
3
Думайте як ваш персонаж. Дуже легко, створюючи персонаж, змушувати його чинити так, як вчинили б ви самі, а не так, як міг би вчинити він. Але повторення ваших думок буде виглядати неприродно, і гравці відразу відчують це. Зосередьтеся на тому, як би вчинив ваш персонаж, і гра стане набагато краще.
4
Подумайте про різноманітність. Іграм, як правило, не вистачає реалістичності, так як персонажі більш бездоганні, чесні і мужні, ніж люди в справжньому житті. Це робить гри одноманітними і нудними. Якщо ви зробите гру більш реалістичною, вона стане набагато цікавіше і буде вдало відрізнятися від багатьох інших ігор. Для вашої гри це буде хороша реклама.

Частина 7 з 7: Стаючи професіоналом

1
Дізнайтеся про навички, які вам знадобляться. Щоб створити гру вам будуть потрібні спеціальні навички (тут ми не зможемо навчити вас цим навичкам, тому що вони занадто складні). Можливо, вам доведеться пройти спеціальне навчання, щоб їх придбати, але, загалом-то можливо, оволодіти ними і самостійно. Вам знадобитися хороше розуміння математики, так як багато ігор зводяться до серії рівнянь. Також ви повинні будете вивчити мову програмування (як правило, C, C ++ або C #). Є спеціальні курси для розробників ігор, але найкраще закінчити навчальний заклад, в якому готують програмістів. Там ви придбаєте різноманітні навички, які допоможуть знайти роботу в якості програміста, поки вас не візьмуть в компанію.
2
Почніть зі створення невеликої гри. Для того щоб увірватися в індустрію і почати працювати з великими видавцями, потрібно спочатку застосувати свої навички для створення невеликої, але привабливою гри, над якою не доведеться трудитися 5 років. Можливо, це когось зацікавить і вам запропонують роботу або дадуть грошей. Не варто на початку намагатися відкусити більше, ніж ви зможете прожувати.
3
Залишайтеся незалежним. Не потрібно прагнути, щоб ваша гра була опублікована видавцем. Достатньо, щоб вас визнавали ваші гравці, якщо тільки ви самі не шукаєте чогось більшого. Ринок вільних ігор активно розвивається, і зараз найкращий час, щоб створювати ігри такого роду. Майте це на увазі, перш ніж шукати офіційну підтримку.
4
Використовуйте Kickstarter або інший сайт краудфандінга. Якщо ви хочете створити серйозну гру, будь-якого типу, вам знадобляться гроші. Насправді, дуже багато грошей! В даний час, найкращий спосіб, щоб отримати ці гроші, це треба зареєструватися на Kickstarter, який є одним з краудфандінгом. Знайдіть на Kickstarter тих, хто вже досяг успіху в цій справі, поспілкуйтеся з ними. Можливо, вам дадуть якісь поради і це буде хорошим стимулом.
5
Скористайтеся Steam. Steam - це цифровий магазин, що належить компанії Valve, один з найпопулярніших каналів з розповсюдження комп`ютерних ігор. Також вони активно сприяють поширенню інді-ігор. Якщо ви розробляєте цей тип ігор, скористайтеся Steam, щоб домогтися успіху. В даний час вам необхідно скористатися Steam Greenlight.
6
Створіть групу підтримки. Створіть для вашої гри веб-сайт і зареєструйтеся в соціальних мережах. Періодично оновлюйте інформацію на сторінках, щоб люди відчували себе залученими в процес. Підтримуйте зв`язок з людьми, які зацікавляться тим, що ви робите. Ключ до успіху інді-ігор полягає в тому, щоб гравців хвилювала ваша гра, і такий інтерес часто є вирішальним фактором, щоб потрапити на Steam.
7
Подружитеся з іншими розробниками. Інді-спільнота дуже згуртоване і багато з них можуть допомогти вам на шляху до успіху. Якщо ви хочете добитися успіху, то подружитеся з ними. Надайте їм підтримку в їхніх починаннях, просувайте їх гри. Вони допоможуть вам тим же, якщо побачать, що у вас є щось вартісне.

Поради

Записуйте всі ідеї.
Тримайте при собі невеликий блокнот і ручку або текстовий редактор на телефоні, щоб в будь-який час, коли займаєтеся іншими справами, ви могли записати всі вдалі думки, які стосуються вашої гри.
Якщо ви талановитий і творчий, тоді весь процес здасться набагато легше. Відчуйте себе винахідником нових ідей, використовуйте ваш творчий потенціал - в кінцевому рахунку це окупиться.
Якщо ви ніколи раніше не проектували ігор, тоді їх проектування займе в 10 разів більше часу, ніж ви плануєте. Почніть з малого.
Робіть перерви. Якщо на деякий час залишити розробку, то у вас з`явиться свіжий погляд на проект. Тільки обов`язково поверніться до розробки. Вранці можна не тільки жалкувати про взаємовідносини та нічних гулянках. Ви можете врятувати проект, коли подивіться на нього вранці і зрозумієте, що через недосипання і сильного перенапруження, робота всієї ночі нікуди не годиться. Чи не легко пояснювати своєму босові або самому собі, чому код залишає бажати кращого. Робіть перерви в роботі, щоб цього уникнути.
Щоб у результаті розробки якомога швидше вийшло щось придатне для гри, необхідно мати хороше підґрунтя.
Не варто занадто переживати про відхід від шаблонів. Вони стають шаблонами тому що вони працюють, тому ви теж можете сміливо ними скористатися.

Що вам знадобиться

Програма для створення ігор. Хоча є безліч програм: RPG Maker XP, VX або Scratch - відмінно підходять для початківців. Вони містять в собі все необхідне, щоб можна було почати і дозволяють додавати для користувача графіку, музику і т.д.